与其他重要的键盘乐器如羽管键琴和钢琴不同，管风琴是通过管子而不是琴弦发音，靠空气在长短不一的管中发出频率不一样音高的音来达到演奏效果。具体来说，簧片盖着各个发声管，当按下其中一个键时，会揭开对应音高的发声管的簧片，这时空气穿过发声管发出声响，不同音栓会控制不同发声管从而控制音色。
管风琴是靠风箱中贮存的压缩空气，通过复杂的琴键机构，控制音管（其他风琴用簧片）下面的阀板开闭，从而控制音管的发音。
管风琴是历史最悠久的键盘乐器，有2300余年的历史。起初的管风琴还很小，靠演奏者自己鼓风就够用了。到了文艺复兴，再到巴洛克时期，正是管风琴音乐的“黄金发展时期”，伟大的音乐之父巴赫就是非常著名的管风琴大师（巴赫那个年代，钢琴还没有发明）。
但到了这个年代，由于管风琴的体积越变越大，根本不可能由演奏者来鼓风。而且，由于演奏者的双脚要演奏“脚踏键盘”，故根本腾不出手和脚来操纵风箱。这时的管风琴，需要靠好几个专门的鼓风工人来负责鼓风。
此时，一个人在前面演奏，后台有几个人甚至十几个人像踩水车一样鼓动风箱（也有的用杠杆）。 有一次，门德尔松举行一场管风琴音乐会，弹着弹着突然没声了，原来是后台的鼓风工人们实在太累，气得罢工不干了。
直到后来，随着电力的广泛使用，管风琴便开始用机械鼓风。主要是电动机带动鼓风机，产生的压缩空气送至风箱，然后再流入音管，就这样直至今天。
不仅是现代管风琴使用电力鼓风机，绝大部分曾经靠人力鼓风的“历史名琴”，也都被改造成了电力鼓风。
管风琴作品形式丰富多彩，既有独奏形式，也有与弦乐、木管、铜管等其他乐器或声乐合奏的室内乐。它们在历史发展中都占有同样重要的地位。
管风琴作品数量之多，在键盘乐器中仅次于钢琴。——而这，也是建立在“巴赫年代之前的作品统统已失传”的基础上而言。
欧洲复调音乐的历史与管风琴音乐紧密相关。文艺复兴期以后，管风琴在欧洲乐器中占有统治地位，为当时的“乐器之王”。尤其是18世纪后，出现不少杰出的管风琴作曲家和演奏家。
J.S.巴赫是最杰出的管风琴家，管风琴音乐创作是他全部艺术成果的基础和核心，著名作品有《a小调前奏曲与赋格》、《g小调幻想曲与赋格》、《d小调托卡塔与赋格》、《降E大调三重奏鸣曲》、《G大调三重奏鸣曲BWV530》、《合唱变奏曲》、《降E大调前奏曲和赋格曲》、
《C大调托卡塔、柔板和赋格曲》、《舒伯勒合唱曲》、《圣咏前奏曲合集》等。此外，他还有大量的管风琴与小提琴、大提琴、长笛等的二重奏、三重奏、室内乐作品。韩德尔、海顿、莫扎特、贝多芬、门德尔松、李斯特、勃拉姆斯和圣桑等都有管风琴作品。
这个时期的管风琴作品在音乐艺术的发展历史上占有重要的地位。
19世纪末20世纪初，也就是欧洲浪漫主义时期，管风琴作曲家依然活跃在音乐舞台，如法国的维多尔、杜福列、阿兰等。管风琴音乐作品数量之多，在键盘乐器中仅次于钢琴。
至今，在新古典主义思潮的影响下，人们对欣赏原汁原味管风琴作品的兴趣与日俱增，在世界各地不断举行各种管风琴音乐会，欣赏管风琴乐器的神韵，探索管风琴本真的声音。
世界著名音乐学院（例如维也纳音乐与艺术大学）都设有管风琴专业，培养管风琴演奏人才。2005年，沈凡秀在中央音乐学院附中开设了管风琴课程，向学生系统教授管风琴的演奏技巧。
管风琴是依靠音栓发音是不对的。管风琴是靠音管发音的。
管风琴发声原理解析
管风琴发声上属于吹鸣类乐器，和铜管组木管组乐器一样，是靠空气在长短不一的管中发出频率不一样的音高的音来达到演奏效果的。具体参考管风琴词条中主要组件的部分:具体来说，策片盖着各个发声管，当你按下其中一个键时，会揭开对应音高的发声管的簧片，这时空气穿过发声管发出声响，不同音栓会控制不同发声管从而控制音色。管风琴内部构造是个庞然大物，尤其是音栓多的。
管风琴的发声结构
管风琴是世界上最古老的乐器之一:从公元前3世纪起源至今，管风琴的发展跨越了两千多年的历史，而这个进程也可以说是整个西方音乐发展的进程与此同时，管风琴还有着所有乐器中最复杂、最庞大
的结构:多层的键盘，众多的音管、音栓，以及复杂的地声原理和操作技术，让管风琴成为了一架能发出美妙声音的巨型机器它还有着其它任何乐器都无法比拟的丰富而辉煌的音响管风琴能够模拟管弦乐队中所有乐器的声音。属簧片乐器族中的自由簧乐器，音域最为宽广，有雄伟磅礴的气势，肃穆庄严的气氛，其丰富的和声绝不逊色干一支管弦乐队，是最能激发人类对音乐产生敬畏之情的乐器，也是最鼻宗教色彩的乐器。
管风琴发声的主要组件
音管有两种，分别称作哨管和簧管，采用不同的发音方式。
哨管有圆柱形管体，圆锥形管脚，发声原理与管弦乐队中的长笛非堂相像，演奏者的肺代替风箱来供给气流。气流通过哨管的根部进入，当气流在哨管的腔内分裂的时候就产生振动而发声。这个声音在通过笛腔或哨管的其余部分时被放大了。多组大制和金属制的音管，其长度(决定音高)和形状(决定音质)各不相同:其尺寸与音高相一致，长的奉低音，短的奉高音。
靠空气压力使一组自由簧片振动而产生声音。风源来自一对由双足踏板操纵的鼓动风箱，音质与管风琴相似。键盘上方有变换音色的音栓，可以随时调节音色。下面是我给大家带来的风琴的发声原理的相关内容，欢迎阅读!
风琴的发声原理：
一、风琴的分类
手风琴
手风琴是一件附有键盘的自由簧风琴族乐器。弹奏手风琴时，中央部份需要左右伸缩，以引入气流颤动琴内的簧片发声。手风琴的历史可以回溯至18世纪的欧洲，中国的笙传入此时的欧洲，与口琴和风琴的某些特点结合在一起，催生了手风琴这种新型的乐器。
手风琴(accordion)是一种既能够独奏，又能伴奏的簧片乐器，不仅能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲，更可以如钢琴一样双手演奏丰富的和声。手风琴声音宏大，音色变化丰富，手指与风箱的巧妙结合，能够演奏出多种不同风格的乐曲，这是许多乐器无法比拟的除了独立演奏外，也可参加重奏、合奏，可以说一架手风琴就是一个小型乐队。
管风琴
风琴中最有名的，莫过于管风琴，它的发声原理也是一样的，但它的结构要远比 其它 的小风琴复杂得多。再加上它历史悠久，体积庞大，
管风琴
在历史上随宗教普及甚广，所以很有知名度。管风琴是世界上最大的乐器，因为体积巨大，其设计和制造需要根据摆放它的建筑因地制宜，因此，管风琴的体积虽然世界之最，但却没有一定之规，没人说得出它到底有多大。因为每一台管风琴的大小形状都不一样，所以，从这个角度说，每一台管风琴都是孤品，全世界仅此一件。许多城市有一定水平的音乐厅里都有管风琴，以北京为例，北京音乐厅和中山音乐堂都有，并且都能很直观地被观众看到。坐在中山音乐堂里，可以看到整个舞台的背景是许多根银色的钢管，这些钢管就是管风琴的音管，高度基本与舞台能高相同，长短粗细不等。而且，观众能看到的这些管，也只是管风琴的一部分，更多的复杂结构藏在舞台的背后。每一台管风琴都是“镶”在建筑里面，作为建筑的一个部分存在的，一旦设计制作完成，就基本不可能移动或改建了。
口风琴
口风琴即保持了键盘乐器的特性，又吸取了吹奏乐器的特点，所以说它是一种能吹奏的键盘乐器，口风琴使用比较简单，方便适合学生接受，因此把口风琴引入课堂，为音乐教学丰富内容，调节课堂气氛，扩大学生音乐视野，提高学生学习音乐的兴趣，促进学生综合音乐素质的培养并激发学生审美能力和创造美的能力，有着重要的作用。
二、风琴的发声原理
广义上说，风琴是一个乐器类别，不论什么样的风琴，都有着共同的发声原理。风琴属于管簧乐器，它利用某种动力(有机器的，或人力的等等)，使气流吹过制好的各种不同长度的音管，发出乐音。
狭义上说，常见的风琴，那是一种外形类似立式钢琴，通过脚下的大踏板送风，配合双手键盘弹奏的一种乐器。踏板鼓风进入风道，如果不弹奏，则整个风道是密闭的，当手指按下某琴键后，该键对应的音管的管塞打开，气流通过，吹响音管，则发出一个乐音。风琴基本就是这样出声的。
其实这种像是钢琴的风琴已经不多见。现在我们日常生活中最常见的风琴，是手风琴。它的发声原理和上述相同，只不过通过双手拉动风箱供气而已。
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管风琴是世界上最古老的乐器之一，现今已有两千多年的悠久历史了，一般在大型教堂都可以看到。我们平常看恐怖片的时候时不时会有各种让人惊悚的背景恐怖音乐回响在耳边，在教堂里也能听到管风琴发出那样恐怖回旋耳边的声音。接下来呢就由本站我为大家揭秘管风琴为什么那么恐怖吧!
管风琴为什么那么恐怖?
管风琴首先出现于公元前250年前后，是乐器历史中构造最复杂，体积最庞大，造价最昂贵的乐器，是一架雄伟、恐怖的机器。
管风琴是一件纯粹的宗教(基督教)乐器，一般和拥有它的教堂或歌剧院同时建造——因为管风琴的结构是直接依附在建筑结构之上。也因此，管风琴没有明确的规格限制，根据教堂或歌剧院本身的规模和经济实力来决定管风琴的大小。
管风琴属于簧片类乐器中的自由簧乐器，演奏方法类似于其他的键盘乐器。音域极宽广，一般都使用用数层的键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根的音栓来控制具体的音高，高音部以高音谱号记谱，低音部以低音谱号记谱，脚踏键盘部分以倍低音谱号记谱。
管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴，每到宗教节日，都能听到悠扬的乐曲飘散在整个小镇。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，也是音乐家们引以为豪的荣誉。
管风琴的的发声原理
管风琴和其他的风琴一样，都是靠风箱中贮存的压缩空气，通过复杂的琴键机构，控制音管(其他风琴用簧片)下面的阀板开闭，从而控制音管的发音。管风琴是历史最悠久的键盘乐器，有2300余年的历史。起初的管风琴还很小，靠演奏者自己鼓风就够用了。到了文艺复兴，再到巴洛克时期，正是管风琴音乐的“黄金发展时期”，伟大的音乐之父巴赫就是非常著名的管风琴大师(巴赫那个年代，钢琴还没有发明)。
但到了这个年代，由于管风琴的体积越变越大，根本不可能由演奏者来鼓风。而且，由于演奏者的双脚要演奏【脚踏键盘】，故根本腾不出手和脚来操纵风箱。这时的管风琴，需要靠好几个专门的鼓风工人来负责鼓风。此时，一个人在前面演奏，后台有几个人甚至十几个人像踩水车一样鼓动风箱(也有的用杠杆)。 有一次，门德尔松举行一场管风琴音乐会，弹着弹着突然没声了，原来是后台的鼓风工人们实在太累，气得罢工不干了!
直到后来，随着电力的广泛使用，管风琴便开始用机械鼓风。主要是电动机带动鼓风机，产生的压缩空气送至风箱，然后再流入音管，就这样直至今天。不仅是现代管风琴使用电力鼓风机，绝大部分曾经靠人力鼓风的“历史名琴”，也都被改造成了电力鼓风。
有资料显示，有一小部分管风琴使用内燃机(发动机)来鼓风，不过我本人没有见到过，个人认为即使真有，也是极少数。而且发动机油耗大、噪音大、不易控制，似乎不如电动机更合适。北京国家大剧院的管风琴的鼓风系统具体参数我不太清楚，但我知道位于匈牙利的一架巨型音乐厅管风琴与它相仿：这台琴有6台大功率主鼓风机组，全变频第五层键盘上的tuba音栓设有一台单独的大功率鼓风电机。
最后再说一点，也是非常重要的一点——管风琴虽然使用电力，而且是最早“触电”的乐器，但是，它的发音是“自然发音”，绝对不是“电声”，更不是“电子乐器”。管风琴从古至今永远都是靠管内空气柱震动发音的气鸣乐器。
管风琴与钢琴有什么不同?
1、风琴和钢琴同属键盘乐器，但它们存在着太多的不同：
(1)历史：管风琴产生至今已有2300余年的历史，而现代钢琴的历史(不包括羽管键琴、击弦古钢琴)只有300余年
(2)管风琴属于气鸣乐器，钢琴属于击弦乐器
(3)管风琴有多层键盘、还有脚踏键盘，钢琴只有一层键盘
(4)管风琴的琴键没有力度感应，钢琴的琴键有力度感应
(5)钢琴有固定的、统一的规格和标准，而管风琴却千奇百怪、没有统一标准
(6)钢琴的“灵魂”在于击键力度，管风琴的“灵魂”有相当一部分在于音栓选配。
2、管风琴与钢琴谁音域更广
首先要明确概念：对于键盘乐器，“键盘域”和“音域”不一定划等号。
【键盘域】：毫无疑问，钢琴拥有88键，共7又1/4个八度而管风琴每层键盘最多也只有61键，共5个八度，少的则只有49键、4个八度。所以，当然是钢琴的键盘域更广。
【音域】：对于钢琴来说，音域等于键盘域，所以钢琴的音域就是7个八度多一点。而对于管风琴来说，“音域”不等于“键盘域”：管风琴的音色、音高，都取决于音栓配置。如果使用8'(八英尺)音栓，则和钢琴一样，按C键就发C音，按c1键就发c1音。但是，如果用4'音栓就要高一个八度，此时，按C键，发出的音却是c，按c键发出的却是c1。同理，2'、1'就是高2个、3个八度。同样，16'、32'就要低1、2个八度。
那么，管风琴的音域一定比钢琴更广吗?这却不能一概而论!有的大型管风琴，有最低32'和最高1'的音栓，再加上原有的4个八度(巴洛克管风琴一般都是4个八度的键盘域)，那么音域可达整九组，超过钢琴而有的中、小型管风琴最低只有16'，最高只有2，那么加上原有的4个八度，也不过才7组，所以不如钢琴。
3、管风琴与钢琴在力度感应上的优劣势
和钢琴不同，管风琴的琴键是没有力度感应的，不管你用什么力度触键，音色的变化都不明显。在脚踏键盘上方，正中间，有三个像油门刹车一样的踏板，这叫做力度踏板，它们是用来控制力度和感情变化的。这种力度控制方式，和钢琴的“击键力度”相比，有优势也有不足：
1)优势：由于管风琴可以持续发音，因此，通过踏板来控制力度，可以在一个音之内实现渐强渐弱的力度变化：或大幅或细腻，或急或缓。这一点是钢琴做不到的。当然，踏板改变的不仅是音量，音色也会有明暗的变化。
2)不足：由于管风琴要演奏脚踏键盘，因此遇到一些特别复杂的乐段，功力不佳的演奏者往往会手忙脚乱，甚至有时干脆放弃力度的控制。而且，虽然用踏板可以实现更细腻的力度变化，但这个控制过程和钢琴的“击键控制”相比，毕竟是比较间接的。
管风琴还有另一种踏板，叫做增音踏板：它通过事先编制好的程序，可以控制音栓依次打开和关闭，从而大幅度地控制力度与音色的变化。
但是，很多老式管风琴可能没有表情踏板和增音踏板，这类管风琴产生的年代，音乐的动态范围还很小，而且，它们可以通过不同的键盘、不同的音栓组合来表达不同的感情变化。
还有一点和钢琴不同：钢琴的力度是每个音精确控制的，声部与声部之间的力度是不同的，所以钢琴听起来层次感非常好。但是管风琴的同一层键盘要么全强、要么全弱。
管风琴需要多少人演奏以及国内外现存多少
通常都是1个人，管风琴四手联弹的时候也有，但是比较少见。无论多大、多复杂的琴，都是1个人“执掌乾坤”。最多是有人帮着翻翻乐谱、或者老式管风琴，有助手帮忙换音栓。
仅在国内，就已经有超过14架管风琴，大部分分布在北京、上海、深圳等大城市，而且大部分在音乐厅，教堂中的管风琴少而又少。在全世界，在欧洲，管风琴数量多得很。任何一座教堂都有管风琴，任何上点档次的音乐厅都有中型以上的管风琴。甚至学校、市政厅、个人家也能见到管风琴。
世界上其他恐怖的乐器
1、水琴
水琴又称“风水盆”，她有招财进宝、官运亨通的含义。1968年，美国人Richard Waters发明了水琴并申请了专利。watphone主要由不锈钢谐振器“碗”与一个圆柱形“颈”，及焊接在“碗”体外缘边沿的数十根棍状黄铜标尺组成。演奏时，得加入少量的水。
虽然水琴这个名字很优美，事实上大家都称它为“恐怖水琴”!它被誉为世界上最恐怖的乐器，我们在电影里听到的大部分毛骨悚然、诡异空灵的声音就是它发出来的。
水琴几乎参与了世界上所有的恐怖电影，其中包括《午夜凶铃》、《异形》、《鬼来电》等一些足以让你吓破胆的经典影片。
2、The Apprehension Engine
它的创作者Mark Korven，是一名擅长为恐怖电影配乐做音效的制作人。由于厌倦那些老套的恐怖片电脑合成音效，Mark Korven制作这件乐器，将它采用到恐怖电影的配音中，而且取得了非常好的效果。
有脸书上的网友分享了一台他们制造的机器Mega Marvin。这件乐器，但看长相就已经很诡异了!它用好几个金属弹簧制作而成，发出的声音简直让人不寒而栗。靠着大小不同鼓棒的摩擦、敲击，就能发出如地狱般的声音，感觉就像在参与鬼屋探险一样，太可怕了!
看完上述我为大家揭秘的管风琴为什么那么恐怖，相信大家都对这一古老庞大复杂结构的乐器有所了解了吧!
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