云锣是汉、蒙古、藏、满、纳西、彝、白等族使用的敲击体鸣乐器，是锣类乐器中能奏出曲调的乐器，常用于民间音乐、地方戏曲和寺庙音乐中。它属于金属体鸣乐器族内的变音打击乐器类，音色清澈、悦耳、圆润，余音持久，既可演奏旋律，也可为乐曲作各种节奏型伴奏。
不属于。根据查询相关资料显示，云罗被归为打击乐器。云锣属于金属体鸣乐器族内的变音打击乐器类，音色清澈，圆润，悦耳，余音持久，但音量不大。不是小型民族乐队的固定编制，但大型民族乐队中较为常用。
11个锣是云锣，又名云璈，是打击乐器，历代云锣所用小锣十至十四面。
云锣,出现于唐代,元代开始大为流行,是汉、藏、蒙古、满、纳西、白、彝等族使用的敲击体鸣乐器。
云锣，是蒙古、满、纳西、白、彝、藏、汉等族使用的敲击体鸣乐器。古名云辙，民间称九音锣。藏族称丁冬、丁当。是锣类乐器中能奏出曲调的乐器。常用于民间音乐、地方戏曲和寺庙音乐中。流行于内蒙古、云南、西藏和汉族广大地区。
云锣，又名云璈。打击乐器。唐宋两代的诗词中已有演奏云璈的描述。宋苏汉臣所绘《货郎图》、山西永乐宫元代壁画和三清殿斗拱间的装饰画中均绘有云锣。历代云锣所用小锣十至十四面。早期云锣多用于道教生活，其后流传于民间。
我们的祖先很早就将音高不同的小铜锣编排起来，用于音乐实践中。宋代画家苏汉臣的《货郎图》中，一货郎身挂数件乐器，其中有一件为十面云锣，可知早在宋代民间已有云锣流传和使用了。六百多年前的元代，云锣不仅在民间流行，并且在宫廷宴乐中使用，当时称为云墩，《元史·礼乐志》“宴乐之器”中有：“云墩，制以铜，为小锣十三，同一木架，下有长柄，左手持，而右手以小槌击之。”这也是见于文献的最早记载。元代云锣还用于宗教音乐中，如在山西芮县永乐镇的永乐宫元代壁画《奏乐图》和三清殿斗拱间的装饰画中，均画有演奏云锣的图像，宫中壁画反映的是道教生活，表明云锣早期已用于道教音乐。元代的史籍和壁画看来，就有十、十三和十四音云锣。清代前期，云锣曾发展到二十四音，《扬州画舫录》记载着在福建地区曾流行过十四音云锣。据《清史稿》载，云锣在清代宫廷音乐中已广泛用于御前仪仗乐、丹陛大乐、中和清乐、导引乐、铙歌及铙歌清乐、凯歌、庆神欢乐、赐宴乐等。清代曾有《云锣谱》传世，由著名京剧表演艺术家梅兰芳先生收藏，梅先生在《太真外传》一出戏中用过云锣。《云锣谱》后由梅先生赠予好友宋先生。该《谱》详尽地介绍了云锣的音律和每面云锣的规格尺寸。
云锣由锣体、锣架和锣棰组成。锣体铜制圆形，锣面凸起，平坦无脐或稍有弧度，锣边与众不同，除垂直于锣面外，并与锣面呈平行向外伸延，有一圈平面锣边。在平面锣边上钻有三或四个锣孔，穿以丝线，按其音位排列悬挂于锣架木格中。传统云锣多由十面小锣组成，平面锣边直径9．7厘米－11厘米，锣面凸起1．3厘米－1．7厘米，锣面直径7厘米－8．5厘米，根据音的高低，十面小锣的大小厚薄略有不同。锣架木制，高76厘米、宽50厘米，分成三扇，左右两扇各分三格，中间一扇分成四格，每格宽13．4厘米、高12．8厘米，三扇都插在一个木柄上，使之成为一个整体。锣棰木制，柄长33厘米左右，一端置木制棰头。也有竹片制柄，牛角制头的锣棰。演奏时，多用左手持锣架木柄或将木柄抵在桌子上，右手持单棰敲击，这种奏法花点较少；也可不持木柄，将锣架放于桌面上，上部垫高成为斜面，或斜靠于墙、支架于地面上，双手各执一棰敲击，这种奏法花点较多。云锣的音位排列，因地区和乐种的不同而有异，音域分别为g1～b2、a1～d3。北京智化寺“京音乐”所用云锣正调的音位排列与清代《律吕正义后编》（成书于1764年）所载十面云锣音位排列相符，是较为古老的排列法。北京智化寺“京音乐”十面云锣音位排列：宫二六二户。
云锣在我国各地广为流传，主要用于历史比较悠久的鼓吹乐、吹打乐和佛教、道教音乐中。在苏南吹打、十番鼓、十番锣鼓、福州十番、河北吹歌、山东鼓吹、山西鼓乐。
我国民族乐器“云锣”
云锣又名“云璈”，俗称“九音锣”。是有固定音高的打击乐器。
通用的云锣有十面不同音高的小锣固定在木架上，因最上面的“高工锣”不常用，故名九音锣。演奏时，左手持本柄或将木柄抵在桌上，右手用小棰敲击。
为适应乐队的需要，对云锣不断地进行改革，锣的数目逐渐增多至十几面、二十几面、三十几面不等，最多达三十七面。这种云锣扩大了音域，包括有全部半音。锣架的形式由竖排手握式改为横排落地式。演奏方法也由原来的单棰敲击改为双棰敲击。
云锣的低音区发音较迟缓，音色较暗；中音区音色明亮，富于表情，是表现力最好的音区；高音区发音亮而尖，用硬棰演奏快速的旋律很有光彩。
云锣的演奏方法有些与扬琴相似，可用单击、任何音程的双击、滚奏及琶音等奏法。如左右手各执两个棰同时敲击，可奏出四个音的和弦。
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