视唱练耳第一节教基本技能练习、延伸练习、拓展练习、听记练习、节奏练习、旋律听记等。视唱是调动学生独立运用视觉、听觉、感觉进行积极思维活动练习识谱;练耳就是听觉训练,培养并发展对音乐的记忆能力和听辨能力,加深对乐谱的实际理解和音响效果的想象力,丰富和提高其内在听觉。
简易视唱练耳幼儿教程如下:
1、听——音乐的耳朵。
听觉能力的培养和提高可以通过各种方法达到,而听音练习则是培养和提高儿童听觉能力的一条较为有效的途径。首先,可让儿童辨别声源、音色、音的高低。然后辨别音的强弱、音乐进行的快慢、音的长短以及在音乐中的应用、音乐的结构形式等。
2、唱——音准是基础。
视唱练耳是培养儿童识谱能力的重要内容和手段,它能迅速提高儿童的音乐感受能力,在教学中运用多种游戏形式进行,课堂气氛活跃,就不会产生畏难情绪,得到事半功倍的效果。
游戏是每个儿童都喜欢的,抓住他们好胜心强的特点,视唱时,分成几组,采用竞赛的形状,作视唱乐句接龙比赛,排列音的顺序比赛等。
练习时,可做“找知音”这些生动有趣的游戏,老师把一些唱名小卡片发给学生,让儿童记住音阶的固定音高,然后老师任意在琴上弹奏出一些音程,让儿童寻找和自己音高相同的“知音”,拿出卡片,唱出唱名音高,集体认可,即为获胜。这种游戏,儿童情绪振奋,注意力集中,学习效果十分明显。
3、动——视唱练耳游戏化。
运用音乐游戏的方式来进行音乐训练,能取得最佳的学习效果。
如:在进行音乐节奏训练中,我采用 音乐游戏“找朋友 ”来培养儿童的节奏感和学习兴趣。具体方法是:把各种动物的头饰发给学生戴上(如小鸭子、青蛙、老母鸡、老牛、小猫等),让儿童先模仿动物的各种叫声,然后老师拍出各种节奏,让儿童找出相应的动物朋友,即谁表演的动物叫声与老师拍的节奏相同,谁就站起来,并拍出节奏。
大家都希望自己有出色的表现,因此上课特别认真,高度集中了注意力。音乐教学中游戏的内容是很丰富的,关键是老师要巧妙设计并组织好,并且要激发儿童的兴趣。
音基视唱练耳是音乐专业中的一门基础课,音基视唱练耳主要是培养和发展学生的音乐听辩和如何表现音乐的能力。对有志于报考音乐艺术院校的考生来说,是通过科学的规定性程式来检测考生的基本音乐潜能和学习音乐的基本素质标准,同时也是衡量考生音乐天赋和才能的必考科目之一。笔者通过多年的高考视唱练耳教学,想在学习、音基视唱练耳训练方法上提一些建议和想法,希望能给广大音乐专业考生带来一些帮助和学习的捷径。 一、音准和节奏是学好视唱练耳的基础 视唱和练耳是相互依托、相辅相成的两门课程。在实际教学中,往往把它们连在一起进行教学。视唱有两种唱名法:首调唱名法和固定调唱名法。笔者认为固定唱名法较好,练耳有音高模唱、固定音名听唱,还有音程、和弦和旋律等。它们的训练方法各不相同,但目的都是一样的,它们基本上是由音高和节奏组成,因此学习视唱练耳、唱准音高和节奏是关键的第一步。 那么,怎样才能唱好音准和节奏呢?
①首先是要唱准音阶和八度以内的旋律音程,学会模唱固定音的高度,模击常见的节奏型。初学者应先把C大调音阶唱准,引导学生用轻松和自然的声音来练习,注意连贯和用耳朵去感受音高的准确性,同时结合乐理基础唱准四度以内的狭小音程,注意所给学生的谱例要简单,节奏不要太复杂。当学生基本掌握了上述知识后就进行宽音程的训练,笔者建议:宽音程训练最好先采用搭桥练习,如纯五度1 5,先在心里唱1 2 3 4 5,或心想唱和弦1 3 5,小七度3 2,可以先唱和弦3 5 7 2,然后再套出3 2的音准高度就不难了。这一阶段还可以辅以一些简单的节奏训练,在一般节奏型比较熟练的的情况下,再在节奏型上加上固定的音高,这样就成了旋律听辩。这时候学生头脑中就可以储存一些音汇了,特别注意一点就是要多培养学生视听的内心感觉。
②用基本音级搭桥唱准变化音,笔者在教学中发现很多学生在唱变化音时较含糊,没有准确地唱准每一个变化音,其实唱变化音是有方法的。单独凭记忆和感觉唱变化音难免会有偏差,我们不妨结合乐理用唱基本音级的办法,来唱准变化音就一点不难了,如要唱2 #4。我们学过乐理知道2 #4是大三度,根据音程的性质,可用基本音级中1 3套,把1唱成2相同的高度,3就成了#4的高度,#4就很容易唱准了。又如要唱2 #5,先判定2 #5是增四度,再从自然音阶中找增四度4 7,用上面办法一套#5就轻而易举地唱准了,久而久之,唱和听变化音就不成问题了。
③音程和和弦的听记,其实只要单音视听过关了,音程和和弦是一点不难的,在教学中让学生多唱从一到八度的音程,结合乐理在各个音级上构唱三和弦和七和弦。在课堂中经常指定一个音要求学生向上或向下构成指定音程和和弦。为了更深层次记忆音程和和弦,音程和和弦的性质听辩是必不可少的,这样学生才能牢固地掌握听辩音程和和弦的能力。
④节奏和旋律的交叉训练。节奏和旋律是每所音乐艺术院校练耳考试中必不可少的考题内容,重点是考查考生的音乐记忆能力和音乐感受能力。在教学中,笔者了解到,很多学生在听单音、音程、和弦还行,可到听节奏和旋律就打折扣了。主要原因是对一些常见的节奏型比较模糊,几个小节的节奏连续敲出来,就无法记忆下去了,当然节奏乱套了,旋律也就无条理性了。笔者认为,节奏训练应从最基本的节奏型开始,让学生了解每拍的时值是多少,学会划单位拍。如常见的四分音符、八分音符、附点音符及大小切分等等。学生在训练时始终要和拍子结合模击。口中用“哒”念出节奏,特别注意不要赶拍子,要把握速度的一致性,通过一段时间的训练掌握了常见的节奏型后,再在节奏型里加上固定音高,用旋律的形式弹奏,让学生记出(或模击)旋律中的节奏。反之,熟练掌握了节奏,旋律也就随手拿来,这样长时间的训练,不但视唱水平提高了,练耳水平也飞速进步,特别是对培养音乐记忆能力大有裨益。 [我要评论]
摘要:视唱练耳对于培养孩子敏锐的听觉能力和反应能力,增强孩子的乐感和提高少儿的音乐素养具有重要的作用。作者通过二十几年的学习和多年的教学经验,对教视唱练耳课有了一些比较深刻的体会。
关键词:视唱练耳 体会
一、什么是视唱练耳
视唱练耳英文叫作sign-singing and ear-training,也就是看着谱子演唱和耳朵训练,我们简称为“视唱练耳”。单从字面上来理解,就是看谱即唱和听觉的训练,但我们不能只从字面上来理解,其实它是一门综合性的音乐训练科目,包括乐理、听觉练习、视唱练习和节奏练习,是科学训练小孩头脑反应,提高听力乐感的美育课,通过学习使少儿听觉敏锐,唱音美好,否则一旦耳骨长成型,就较难纠正和提高。视唱课又是学习声乐器乐课的很好的辅助课。练耳是学习音乐(声乐、器乐)必要的功课,学习视唱练耳和乐理等音乐基础知识会更好的促进器乐的学习,乐感提高了,学习专业时就会省时省力,事半功倍。
视唱练耳,节拍、旋律等的训练,同时还应该包括对音乐的感知、理解和表达等综合性音乐素养的练习。
二、教学训练内容与方法步骤
(一)内容
1.乐理。包括音程,和弦,调式,记谱法等知识。
2.听觉练习。通过单音的模唱和听辨、音组的模唱和听辨,以及音程、音乐短句的听辨,提高和发展学习者的音乐听辨、分析能力,从而具有“音乐的耳朵”。
3.节奏练习。节奏是构成音乐要素之一,在这项训练中,通过读节奏、说念歌谣,以及节奏模仿、节奏选择、节奏听写方面的练习,可训练和提高学习者的模仿能力、反应能力和音乐记忆能力,丰富多样的节奏训练形式能极大地调动和增强学习者的音乐学习兴趣。
4.视唱练习。这项训练是和听觉练习相互结合相互补充的一项训练内容。通过对大量优秀的中外儿歌、民歌,以及名曲片段的视谱演唱,使学习者逐步提高视谱能力,同时,通过演唱,可达到积累丰富的音乐语汇的目的。
(二)方法步骤
1.听唱音准练习。刚开始大多数孩子唱不准音,好像五音不全,确实很头痛。不过,有先天的五音不全,有错觉的五音不全。如果真是前一种的话,一般很难练习出来的。因为它是生理上的听觉不足,很难纠正。如果是后者的话,经过一段指导会校正过来。
听觉能力的培养和提高可以通过各种方法达到,而听音练习则是培养和提高儿童听觉能力的一条较为有效的途径。孩子非常有好奇心,让孩子注意到大街上任何汽车喇叭声的音高或厨高房开水壶上的哨声……首先可让儿童辨别其声源、音色、音的高低。然后辨别音的强弱、音乐进行的快慢、音的长短等。老师开始正式引导进入单音模唱学习,入门最基本要把C大调音阶唱顺,先是音阶单音模仿到两个音的音组模仿,然后从模唱到唱出实名唱法。一般学生三、五个月后我们老师和家长就会惊奇的发现大多数学生有唱出音阶的能力了。不要小看音阶,它是听唱之本。音阶练好了,音高就能听唱出来了,音乐的耳朵开始初步具备了。下一步听唱可以练习音程,可以先练习旋律音程,逐步加点和声音程,音程可以从听大小二度扩展到纯八度。听音程一定要给学生讲音程色彩,便于学生听辨。和声听唱还是有难度的,至少需要一年多时间巩固,耳朵的听觉的双音捕捉能力初步形成。接着就可以听唱三和弦及其两种转位了,此时学生的听觉比较敏锐,由初级进入中级程度。两年左右可听唱七和弦等多声部旋律,训练学生的耳音听唱向专业音乐水平迈进。
单音、音程、和弦都是有一定听唱规律的,一般按调性规律由简单到复杂的去练。如果每周一次课我一般安排三分之一左右时间学习听音。
2.听说节奏。刚开始要先认识全音符二分音符、四分音符及休止符,之后对各节奏综合练习,大约三个月能够掌握。再学八分音符、十六分音符及休止符,加入综合节奏练习,熟练掌握大概要一年时间。练习方法可以学生打拍老师检查或者老师打拍学生模仿等多种形式,每次课可用5分钟。
3.视唱法。单音唱准了就可以进行视唱了。刚开始只视唱douremi三个音的视唱曲,然后fasoula,接着lasidou。之后douremi fasoulasidou整条音阶视唱练习我觉得视唱的关键是多唱,这个唱,指的是多唱音阶,开始可以跟着钢琴唱,仔细去分析每一个音的发音方向。像C音,唱出来的时候是平稳的,D音是向上走的,F音是向下倾向E的,由于七个音之间全音半音关系是C-D全音,D-E全音,E-F半音、F-G全音,G-A全音,A-B全音,B—C半音,即五组全音,两组半音,所以视唱音级三四级,七一级半音时近些唱,全音远些。在初学阶段,走“先由歌学谱,再由谱学歌”的路,唱唱谱加上歌词,再唱唱谱,由简至难,由生到熟,自然就唱准谱了。稍有能力后让学生练习构唱音阶,任意哼唱一个音高是培养学生识谱能力的重要内容和手段,它能迅速提高学生的音乐感受能力。唱会C大调音阶就可以着手教授a小调音阶,这个过程大概要半年。小调掌握能很快的,自然小调,和声小调,旋律小调接触后几乎几堂课就可以同步学习中国五声调式。一年后可以学习一个升号调视唱,两个升号调视唱,及一两个降号调视唱。
两年左右,可以接触更复杂的更多调性的视唱曲了。我每次课要安排一半时间练习检查视唱。
三、教师授课直观法与课堂语言运用
直观法就是在视唱练耳的训练中巧妙地融入乐理知识,一些枯燥的理论知识在实际学习过程中少儿是一定要用到的,怎样让孩子很快接受呢。刚开始我们不妨用直观感受法。如讲音阶时,我会画八个楼梯,两个楼梯画近些表示唱半音,我的手势也将两个音压近些,学生唱得也非常小心了。学节奏时,我将一拍节奏画出一个对号,两拍就画两个对号,四拍时,学生就懂了画出四个对号。学习高音谱号时,我画出后在谱号头部填上嘴,眼睛,学生高兴地喊:“小鸭子”,一下子精力特别集中,一下就记住了。
灵活运用教具法。我在听音上课时适当做些卡片,写上音符发给学生,听到单音让学生对号入座对应自己的卡片,是哪个音哪个同学举卡片,看谁快,得分多,学生听音后迅速反应,非常积极,感兴趣,觉得好玩,玩不够。在用钢琴授课时我有时也用其他乐器听音,如小提琴,我演奏音学生模仿,学生很新鲜,教室特别静,小提琴悠扬的音色深深感染着每个幼小的心灵。我还用电子琴听音,我时常变化音色,学生们也随着音色变化他们的嗓音,教室不时传出欢快的笑声。我还用电脑DVD等播放资料授课,极大地丰富了学生的听觉和视野。
每次上课前都要唱音阶,找调性感,然后练习听辨音程,旋律,节奏。听这些就是老师在钢琴上弹出来然后让你听辨。视唱是对着视唱书唱,老师一般会把比较有代表性的,难一点的让学生背下来,多背这个对找调有帮助。我以前老师教我们的时候经常不让我们把听出来的节奏写在纸上,他是先弹一条节奏,就弹一遍,让我们记在心里,然后弹第二条,再让我们唱出他弹的第一条节奏。那时候真是要疯了,超级难记住,但是效果很好,所以到现在我听辨节奏这一块都很好。大学前的视唱练耳主要就是练这些,音程最简单,节奏的话如果本身节奏感强那不是问题,旋律有点坑爹,上课的时候老师都是最后给我听旋律,不会给你听太难的,但是因为又要记音又要记节奏所以比较难,会多给我们听几条。差不多就是这样