《青绿山水图》是清代画家王鉴创作的一幅纸本设色画，现藏于北京故宫博物院。
《青绿山水图》是清代画家王鉴创作的一幅纸本设色画，现藏于北京故宫博物院。
《青绿山水图》绘山峦绵亘，林木参差，大山小丘交织层叠，溪流湖泊蜿蜒盘曲，形成几个开合，整体结构严谨、空灵而不涣散，细部笔笔不苟，精到而不拘谨，成功地把“远望之以取其势”与“近望之以取其质”结合起来，用笔老到，色彩穰丽而清润，风格明朗洁净。
《青绿山水图》为长卷，作者用绚烂夺目的色彩描绘了壮丽的河山：层峦叠嶂，逶迤连绵，断崖平岗，杂木丛生，房屋院落，水榭茅亭、两群山之间，宽阔河床，几只船帆争驰，汁波浩淼，开阔无垠。
《青绿山水图》卷尾处，王鉴自题：“余向在董思翁斋头见赵文敏《鹊华秋色图》，及余家所藏子久《浮岚远岫图》，皆设青绿色，无画苑习气。今二画不知流落何处，时形之梦寐，闲窗息纷，追师两家笔法而成此卷，虽不敢望古人万一，庶免近时蹊径耳。戊成长夏王鉴”。卷后有王时敏之子王撰及共瞿中溶、华翼编三家题记。
王鉴曾观赏元代大画家赵孟頫和黄公望的作品，《鹊华秋色图》以及《浮岚远岫图》，对图画的青绿设色醉心不已。《青绿山水图》便是王鉴在61岁时（清顺治十五年，1658年）以青绿设色法绘制而成。
《青绿山水图》境界深幽，场面浩大，气势非凡；画面的下面以水面为主，两座大山之间为一片江水，在宽阔水面上微波不兴，几位渔夫驾小舟荡漾在水面上，悠闲中更显潇洒，人、舟虽小，但在浩淼的水平面上，平添了一股超凡的逸气，与高山雄峰相映，使人无不产生一种陶醉感。
《青绿山水图》冈阜平台坡角碎石的造型结构来自黄公望，但已不见真山实水的写生趣味，代之以高度概括的线、块面反复叠加组合的抽象结构，近于圆形和三角形的几何体不同的排列使得山水在平面中富于变化，呈现出一种图案式的精整，体现出画家大胆的艺术再创作精神。
北京故宫博物院研究院研究员单国强：此卷即仿学赵、黄二人青绿设色法，敷色极为浓艳沉郁，突破了文人画设色淡雅的格调，却又保持了明洁清新的艺术特点，体现了画家大胆的艺术创作精神。
王鉴（1598年—1677年），字玄照，后改字元照、圆照、元炤，号湘碧，自称染香庵主，太仓（今属江苏省）人，因明末曾官廉州知府，故人们常以“王廉州”称之。擅绘山水，宗法五代董源及以黄公望为首的“元四家”，皴法细密，墨色浓润，以仿古功力深厚而备受人们称道。与同时代的山水画家王时敏、王鉴、王原祁合称“四王”，他们在清初画坛上形成了极强的复古势力，进一步规范了中国传统山水画的技法和程式，同时，也阻碍了中国山水画的进一步发展。有《染香庵集》《染香庵画跋》传世。
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