秋渚水禽图

《秋渚水禽图》是明代画家吕纪所创作的一幅中国设色画，现藏于台北故宫博物院。

秋渚水禽图介绍

《秋渚水禽图》是明代画家吕纪所创作的一幅中国设色画，现藏于台北故宫博物院。

《秋渚水禽图》绘秋水、疏苇、芙蓉，几只芦雁栖息于岸边，其中一只对月引锦鸣叫，给人一种秋凉苍远的意境。画面左上款书“吕纪”二字。

秋渚水禽图画作内容

画中绘秋水疏苇、芙蓉，几只芦雁栖息于岸边其中一只对月引颂鸣叫，给人一种秋凉苍远的意境。芦雁是用浓淡轻重不同的色彩层层晕染，十分细腻，不仅形神肖似，而且连羽毛的光泽也表现了出来。芦苇和芙蓉的叶茎，色浅墨淡，笔法洒脱。远景以淡色渲染，不见笔痕，使得境界浩淼深远。

画面左上款书“吕纪”二字。钤一印“四明吕廷振印”。收传印记有“乾隆御览之宝”一玺。

秋渚水禽图艺术鉴赏

此画的布局侧重右下方，占据画面绝大部分。从画的右侧中间伸展几株芦苇，芦荻二二两两，较为稀疏，有的挺拔直上，有的向左施展，芦叶大多下垂；在芦荻间隔着儿株芙蓉树，亦由图的右侧向左伸展，几乎到达画的中心部位，枝头有盛开的芙蓉花，有的为含苞待放的花蕾，将枝头重压得略微下垂。画面下部分为湖石和堤岸，堤岸上花草丛牛。堤岸上栖息着几只芦雁，其中一只对月引颈鸣叫，给人一种秋凉苍远的意境：其余两只产雁均扭颈将嘴藏人翅膀，作歇憩状。画面左上侧则是一片平静清澈的水面，是芦雁浮游的乐园。画的芦雁笔法工细，神态生动。此画的技法，芦雁是用浓淡轻重不同的色彩层层晕染，十分细腻，不仅形神肖似，而且连羽毛的光泽也表现’了出来。芦苇和芙蓉的叶茎，色浅墨淡，笔法洒脱。远景以淡色渲染，不见笔痕，使得境界浩淼深远，画湖石用马远、夏圭水墨勾斫法，又加变化，坚实浑朴，苇荻、芙蓉及其他草木大多作没骨点染，显得秀润宜人。此画显得异常真实自然而又壮观。此画与吕纪的其他花鸟画一样，大大丰富了花鸟画的表现形式和笔墨技法。

秋渚水禽图作者简介

吕纪（约1439—1505年），字廷振，号乐愚，浙江宁波人。明孝宗弘治年间（1488—1505年）宫廷画家，官至锦衣卫千户和指挥同知。以花鸟画著称，典型风格为工笔重彩画法，源自本朝边景昭，上溯五代黄筌，亦能工笔淡彩和水墨写意法。所取题材，多赋予吉祥富贵寓意，形式上也追求富丽华美的审美意趣，风格是鲜明的宫廷艺术特色。笔墨表现多工写结合，花鸟工细，背景粗健，通过对比、陪衬，有力地突出了主体禽鸟。其画风在明代宫廷花鸟画中影响最大。