清虞沅芍药八哥图

《清虞沅芍药八哥图》是清代画家虞沅所绘的一幅中国古画。此图画面上两只八哥栖于假山之首，向远方张望，似在呜唤同伴，形象生动，现收藏于扬州市博物馆。

清虞沅芍药八哥图介绍

《清虞沅芍药八哥图》是清代画家虞沅所绘的一幅中国古画。此图画面上两只八哥栖于假山之首，向远方张望，似在呜唤同伴，形象生动，现收藏于扬州市博物馆。

清虞沅芍药八哥图作品赏析

该作用墨色渲染八哥的羽毛，通过墨的微妙变化体现出丰富的层次，同时又运用点、染、丝毛等技法将八哥的翅、腹、尾及头部的不同质感表现得恰到好处。两只八哥形态各异，极具精神，栩栩如生。在整体的章法处理上，该图也很有特点，硕大的假山占据着大部分画面，山体微微向左倾斜，而左下方却有两块较小的山石起到了支撑作用，给人以一种造险后复又破险的稳定感。山石勾勒作卷云状，虽稍嫌呆板然不失流畅。假山上遍布盛开的芍药，花朵硕大，设色妍雅，左下方的小湖石上又安排了几朵怒放的虞美人，其娇艳鲜红的颜色分处醒目，与芍药的粉红争妍斗彩，交相映衬，使得整个画面春意盎然，美不胜收。一般说来，花鸟画，尤其是工笔花鸟或小写意花鸟都非常注意设色，因此，该图的设色也颇为讲究：八哥的黑、芍药花的粉、芍药叶的绿、虞美人的红和假山石及底色的绛，搭配和谐，浑然一体，既鲜丽悦目，又不染艳俗之气，亦属难能而可贵。

从画风体格上看，虞沅的这幅《芍药八哥图》显然是偏于工笔的小写意，虽刻划工整细腻，但却不象纯工笔那样板滞，而是工整中不失灵动，细腻中有所浑成，可以称得上是一幅以形写神，形神兼备，既重物象客体再现，又重画家主体表现的佳作。

清虞沅芍药八哥图创作背景

“富贵”与“野逸”分别代表着两种不同的艺术趣味，同时也体现为两种不同的画风体格，其前者往往发展为主要侧重于“再现性”的工笔，其后者往往演化为主要致力于“表现性”的写意，而更多的则是介于二者之间，立足于以形写神，追求形神兼备的小写意。晚明以降，以“青藤白阳”为代表的水墨大写意之风盛行一时，著名的“扬州八怪”便大多以写意花鸟称雄于世，在这种背景下，刻划细谨的工笔花鸟和以形写神的小写意花鸟则相形见绌，较为沉寂，因此其出色者在这一时期也益发显得弥足珍贵，虞沅的这幅《芍药八哥图》便属于这种情况。

清虞沅芍药八哥图作者简介

虞沅(公元17世纪清），字畹之字擀之，江都(今江苏扬州)人，寓居常熟，生卒年不洋，艺术活动约在康熙年间。工学弟子，山水得乃师笔墨之妙，近于荦笔墨不多然浑沦劲挺之致，亦善花卉，翎毛，勾染妍雅，赋色艳丽，颇具丰姿，赋色荷花得古人逸法。