《和王中丞闻琴》是南朝诗人谢朓创作的一首五言古诗。开头两句写秋月之下，有人隐隐弹琴，写景静中有动。三四句写蕙风入怀，引出闻琴，而感受已在其中。五六句正面写“闻琴”，写琴音高妙，以气氛相托，以形容比拟，富有画面、音乐与诗歌意境之美。最后两句是“闻琴”引起的感慨，也是全篇的归结。远离尘嚣、充满林下风致的琴声，使人神远心驰，更增隐逸之想，诗人提醒自己和友人不要耽于安逸而忘却了隐遁之心。此诗没有具体细致地描摹琴音，而纯从虚处传神，着意渲染“闻琴”的环境气氛和诗人的主观感受。这种氛围和感受，可以用一个“清”字概括：月夜清凉，蕙风清香，琴声清幽，而所引起的又是清逸的隐居之兴。全诗便在这“清”的境界中达到和谐的统一。
和王中丞闻琴
凉风吹月露，圆景动清阴。
蕙气入怀抱，闻君此夜琴。
萧瑟满林听，轻鸣响涧音。
无为澹容与，蹉跎江海心。
⑴王中丞：即王思远。齐武帝诏举士，竟陵王荐为吴郡丞，后拜御史中丞。《梁书》《南史》有传。
⑵月露：月光下的露滴。
⑶圆景：指月亮。清阴：清凉的树阴。
⑷蕙气：香气。一作“蕙风”，带着兰蕙花香的风。
⑸萧瑟：秋风吹拂草木的声音。宋玉《九辩》：“萧瑟兮草木摇落而变衰。”满林听：是说树林里的鸟也为之感动，倾耳聆听。
⑹响涧音：是说琴声犹如溪水流淌，淙淙有声。
⑺无为：清静无为。澹（dàn）容与：指安逸闲适。澹，恬静。容与，悠闲自得的样子。
⑻蹉跎（cuō tuó）：失时，虚度光阴。江海心：退隐之心。《庄子·刻意》：“就薮泽，处闲旷，钓鱼闲处，无为而已矣。此江海之士，山谷之人，闲暇者之所好也。”又，《后汉书·逸民传序》：“然观其甘心畎亩之中，憔悴江海之上，岂必亲鱼鸟乐林草哉。”
秋夜中凉风吹拂，枝头暗凝的露水滴沥有声。一轮圆月高悬中天，投下皎洁的清光。
带着花香的风儿多情地投入怀抱，在这如此幽静美好的夜晚，听君抚琴尽兴。
琴音如秋风之箫瑟，满林传遍其飒飒秋声；又如涧水轻鸣，流淌着淙淙作响的清韵。
这样一种远离尘嚣、清静无为的境界，千万不要耽误和消磨了隐逸的意兴。
此诗作于延兴、建武之际（494），时值秋冬之交。延兴元年（494），萧鸾辅政，王思远迁御史中丞，而谢朓此时亦为萧鸾记室，同在朝中。王思远在御史中丞任上时间不长，一上任就劾奏临海太守沈昭略赃私。而据《南齐书·沈昭略传》记载，沈昭略于建武元年（494）出任御史中丞，取代了王思远。王思远很可能失意不平后闻琴有感，因而赋诗言情。闻琴场合，谢朓不一定在场，但他看到了王思远《闻琴》诗，因而相和一首。
这首诗以清新俊美的笔调写出秋夜闻琴的感受，在品味琴曲情调中表现自己的失意之心。其重点不在具体细致地描摹琴音，而是着意渲染“闻琴”的环境气氛和诗人的主观感受。这是全篇构思的显著特点。
开头两句写秋夜凉风月露，着意渲染清凉惑和宁静感。“吹”“动”两个动词，是描写动态的，却以动衬静，更显出了秋夜的静谧。也只有在这种宁静的环境中，才能听到月光下露水的轻微滴沥之声。这两句不仅写出对秋夜凉风月露的视觉、听觉与触觉感受，而且透出心理上的清润与宁静，这正是“闻琴”的适宜环境气氛与心理状态。
三四两句由景及人、点明诗题。第三句进一步写到秋夜中弥漫的香气。蕙是香草，蕙风实即首句所谓凉风，此处不从触觉而从嗅觉感受着眼，故说“蕙风”。不说蕙风吹送芬芳，而说“入怀抱”，不仅把蕙风写得充满灵性与感情，仿佛知道诗人有听琴的雅兴，而多情地投入怀抱，而且写出了诗人那种愉悦感与陶醉感。古代有焚香鼓琴的习惯，“蕙风入怀抱”正是“闻琴”的最佳环境气氛。第四句方才正面点题：“闻君此夜琴。”由于前三句已经从不同角度将秋夜的清凉、静谧、芬芳描绘得很有诱惑力，有未闻琴而心先谐适、陶醉之感，因此这句只轻轻一点，就能使人对如此良夜闻琴产生美好的联想，达到以不写写之的效果。
前四句在写景述事中流露出精神的超脱和心情的愉快，对这个美好夜晚由衷的高兴。同时，“凉风”“月露”“圆景”“清阴”都暗藏着一个“秋”字，秋季在诗人看来是个盛壮而易衰的季节，往往联系着时光飞逝、人生无成的感叹。所以后四句的情调由兴高采烈而转入萧瑟低沉。
五六两句正面写“闻琴”。全篇中写琴声的只有这两句，如一味着力刻画，反而难以尽致传神。诗人采取虚涵的笔法，着重传达琴声所给予自己的主观印象和它的神韵意境。琴声时而激扬，时而低沉。这里将摹声、造境与传神结合起来，不仅使人对琴声的萧瑟清雅有真切的感受，而且由此产生林泉幽胜的美好联想，写得富有画面美、音乐美和诗歌意境美。由“林”“涧”又自然逗出下文。
最后两句是“闻琴”引起的感慨，也是全篇的归结。琴声把人们带到一个远离尘嚣、充满林下风致、山水清音的境界，使人神远心驰，更增隐逸之想，因此诗人告诫自己不要再容与迟延，以致耽误了归隐江海的时间，消磨了隐逸的意兴。
全诗境界可用一个“清”字概括。“闻琴”的客观环境气氛是清凉、清静，散发着蕙风是清香的；琴声是如林风涧音，富有清韵的；所引起的又是清逸的隐居意兴。全篇便在这“清”的境界中达到和谐的统一。在写法上，此诗与中唐描写音乐的名篇《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》等多从实处见工者不同，纯从虚处传神，即着重烘托渲染环境气氛和传达主观印象感受，不作具体细致的刻画。这种写法，往往能给人以更多的联想。从孟浩然《夏日南亭怀辛大》的“荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏”中似乎可以看到其影响。
明代钟惺、谭元春《古诗归》：钟云：幽景深情，声感不尽（“蕙风”二句下）。看他五字之内，安“鸣”字，“响”字，“音”字（“萧瑟”二句下）。
明代王夫之《古诗评选》：沉远之调，王昌龄学此，乃不能得其适怨清和。
清代成书倬《多岁堂古诗存》：清微淡远，有悠然尘表之致。
清代方东树《昭昧詹言》：先写二句，闻琴时之景，兴会标举，第三句一垫，四句点题，共为一段，章法与《离夜》同。“萧瑟”二句正面写“闻”字。收句始入闻琴之情，而借以慰王。
清代张玉穀《古诗赏析》：前四，以夜景递落闻琴，妙在蕙风入抱，衬得有力。后四，接写琴声，劝其勿耽幽寂，而琴之足以移人，愈可见矣。此种诗亦有弦外之音，“凉风”“蕙风”叠用却是小疵。
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