《明陈道复扇面画竹石水仙图》是明代画家陈道复创作的一幅扇面画。
《明陈道复扇面画竹石水仙图》是明代画家陈道复创作的一幅扇面画。
内涵丰富、源远流长的扇面画,一直在中国艺术史上占有很独特的地位,深受文人墨客的钟爱,具有深厚的历史积淀和人文底蕴,是中华民族文化的重要组成部分。扇面画分团扇和折扇两种。团扇画流行于宋、元时期;明代以后,折扇画渐成主流。“明四家”的沈周、文徵明都有扇面画的佳作传世。他们的传承弟子陈道复也是画扇面画的高手,不可小觑。
陈道复的写意花鸟从元人画法中发展而来,虽出自沈周、文徵明,但不囿于其师,作品平和恬静而纵逸过之。
这幅画构图非常巧妙,水仙花居于画面的主要位置,叶向四周舒展,与竹、石、坡土、杂草相呼应,自然而和谐。画面中肆意的竹叶,以淋漓的水墨挥洒,姿态各异、生动逼真,通过墨色的自然渗透,展现出叶色的变化。现藏于。
这幅画是陈道复笔墨风格的经典呈现,观者从画面中可以感受到他随意挥洒、率意纵放的笔墨韵味和他清丽脱俗的品格。明代画水仙者颇多,但像陈道复这般细腻、这般有韵昧地表现水仙灵性者少有。作为吴门画派一脉传承的花鸟画家,陈道复不愧为文徵明的具有开拓性的弟子之一。
竹枝时断时续,似被竹叶所掩,实则笔断意连,韵味十足。画面左侧,石倚靠在坡土上,施淡墨随意勾勒,却全无轻浮之感。杂草、坡土用笔灵动,疏密有致。怒放的水仙花用简笔勾勒,一派丽影扑入眼帘,好似刚刚浮出水面的仙子,清丽脱俗,静谧隽永,栩栩如生,观者仿佛能嗅到水仙清新的幽香。稀疏错落的水仙叶以迅疾的水墨挥洒,与左右的竹、石衔接呼应,似不经意间而达到了极致,可谓妙趣天成。画家以其深厚的绘画功底和对自然物象的敏锐感悟,使作品达到了画面丰富而不杂乱、高雅文气而不纤柔的境地
陈道复(1483—1544年),原名陈淳,字道复,后以字名,更字复甫,号白阳、白阳山人,江苏苏州人。早年作画学元人之精工,后改走米芾写意一路。画山水淋漓飒爽,不落蹊径。尤妙写生,但以写意为多,风格奔放纵逸,喜用淡墨,往往以一花半叶而得神妙。画史上将其与徐渭并称为“青藤白阳”。